尋找語言 2.0

遊盟有件文宣品得做，拖了二週，想著今晚要打開電腦把素材找出來，卻邊刷牙邊想著你，哭了起來。這陣子，只是循規蹈矩地生活著，上班下班，只讓工作煩心，有空就煮好一餐飯，完成生活中各種瑣事，照看著身邊並不快樂的靈魂。那是極度忙碌過後的喘息，但自從你走了，心中某個空虛涼沁的團塊似乎又長大了，生活的姿態更低 — — 被迫更貼近地面，各種意義的灰頭土臉。 本來就是一個有著哀傷本質的人，總能在最平靜歡樂的時刻，想起現實真切的一切。衝擊總是過了一陣子、浸潤生活後，才凝結成時不時的淚。 想你，也想你們，那些給過我愛卻消失無蹤的人們 — — 此刻，我什麼都給不出來。 李志，梵高先生 誰的父親死了 請你告訴我如何悲傷 誰的愛人走了 請你告訴我如何遺忘 我們生來就是孤獨 我們生來就是孤單 不管你擁有什麼 我們生來就是孤獨 讓我再看你一眼 星空和黑夜 西去而旋轉的飛鳥 我們生來就是孤獨***

（以後發文會 同步於 Medium ，手機 App 有自動推播，歡迎有興趣的朋友一起來玩 :)） 今天看到多多這篇貼文，頗多感慨。 很多生活中經歷過的文化現場，經過時間沖刷，往往只活在口耳相傳裡，特別是非正規、遊走體制外。 昨天遊盟開會，才跟 96 年生的大學生介紹「一破一立」的 破報 ，當年生猛有力的街報，聚集了一群左派實踐者與觀察者，串連全台活動現場，在智慧手機還不普及的年代，每週去女巫店或地下社會等免費派報點拿一份破報，瀏覽各種音樂與展演 Live 活動，也造訪不少有意思的現場。 破報發行的 1994~2014 年，中間的輝煌時代正是我求學啟蒙的黃金十年；同時也是二岸交流相對活絡、開放的年代，那時破報上有不少精彩的人物訪談、區域性交流。（過去在樂多的舊網誌， 還有一些留存 ） 前幾天收到中國朋友送來結婚的電子請柬，520 即將在上海完婚。照片裡二人看來情意綿長，很精神的樣子。 精神，那年中國社會裡迴盪著的氣氛。 十多年前一個人到上海自助，溽暑盛夏，每天看著每個人拎著一大罐茶葉喝；極少冷氣，地鐵也無；大學生都早睡早起的作息，活動量大食量也是。那年多虧她的熱情，我們因 PChome 報台文字，萍水相逢，就這麼住著走著好幾天。當時她們是復旦大學學生，年輕人很容易就玩在一塊，大家一起看被禁的地下書、小電影，聽清朗憂鬱的校園民歌，走藝術倉庫與大大小小的書店。回頭看，2000–2010 年的二岸，比現在開放、自由許多，特別中國沿海城市，經濟發展帶動更多生活生命的慾望、與對台灣的好奇。 如今二岸在政治與經濟上有許多轉變，我們各自也經歷著不同的人生風景 — — 迷惑摸索、挫敗失望，事業的感情的，或勇敢或蟄伏；但有些感情，簡單綿長，人事浮沈裡，青春真摯。 要重現某一段當代的氛圍與各種細節造成的影響，很難，也是讀史之人的挑戰，只能在文本文物裡，盡力貼近真實，尋求一個精準的切入點。 抵抗遺忘，只能不斷說、不斷寫，和年輕、年長一輩的知識嫁接得不斷進行 — — 即便每個人在當下因知識、經濟而不同；在時間縱軸上，浸染在不同的文化與規訓強度之中；在空間上，有無比寬闊紛雜的食物、氣候、在地脈絡而造就 — — 透過異質化的生活經驗，彼此摩擦也豐富。 歷史的進行未必直線進步，雖然我們總樂觀熱情地注視著身邊人，期待也珍惜時間之...

跟人談話是一個整理的過程。妳走到一個位置，靜靜述說著這幾年的流淌，才發現變與不變，轉眼瞬間。歲月在話語之間厚實又薄弱著，於是妳看著過往的每一步，順著心意，繼續往未來走去⋯⋯。 喜歡寂寞 作詞：青峯 作曲：青峯 編曲：蘇打綠 揚起了灰塵 回憶裡一場夢 那照片裡的人 瞳孔曾住著我 闔上了過往 夢境活成河流 已滋潤了身旁 真實中的脈搏 生命來到窗前 不吭一聲 拎走了我們 誰為情所困 誰為愛犧牲 誰比誰深刻 當時奮不顧身伸出我的手 看見了輪廓就當作宇宙 甜美的習慣變成生活 才了解了什麼 如今故事發展成就一個我 學會了生活能享受寂寞 劇烈的語言變成溫柔 又帶來了什麼 若是不曾走過 怎麼懂 翻飛了往事 有時灼傷眼眸 那傷人的台詞 現在聽來輕鬆 平息了心思 有時一笑而過 我此刻的樣子 見風仍然是風 生命吹過面前 不吭一聲 劃成了掌紋 揮霍了緣份 看透了景色 我懂得深刻 當時奮不顧身伸出我的手 看見了輪廓就當作宇宙 甜美的習慣變成生活 才了解了什麼 如今故事發展成就一個我 學會了生活能享受寂寞 劇烈的語言變成溫柔 又帶來了什麼 若是不曾走過 怎麼懂 當時奮不顧身伸出我的手 看見了輪廓就當作宇宙 甜美的習慣變成生活 才了解了什麼 如今故事發展成就一個我 學會了生活能享受寂寞 劇烈的語言變成溫柔 又帶來了什麼 若是不曾走過 怎麼懂

回想起來，日本旅行前的狀況並不好。 生活陷入一種壓力，不知如何停止製造壓力的來源，任何放鬆的姿勢都不對，演變成生理上各種不舒服——易疲累、肝上火、額頭佈滿未曾有過的痘痘。 中醫師診斷：思慮過雜。 需要斷裂，一場旅行。 終於，十月先後去了關西與關東，一私一公。 對我們來說，關西是一場即時逃離——逃離日常難以切割的負面，投放自己在小巷與每天超過好幾小時的閒走。妳記掛著大家的交辦，而我只需要照顧妳，這陣子非常非常擔心的妳。雖然緊繃的身體沒那麼快放鬆下來，但在京都平和的景致裡，我知道自己正重新學習呼吸。希望妳也是。 關東是公務，加上一點私人時間。不同夥伴之間的碰撞和各種事務的聆聽、不同角度的思考，雖說庶務之維護有其必須，然庶務之令人停滯也是不爭的事實——這個年紀的我，總有恐懼無夢的焦慮感；好好完成一件事、一件值得自己的事，遂成為眼前救贖。很多時候，不是沒有機會，大抵是自己還沒想清楚、沒下真正的決心，於是沒有有力的行動。 行走在不同的國度，有很多刺激，也產生很多珍惜，多希望台灣也能這麼一點一點變好，同時避免那些整齊秩序背後的壓抑，保有自由伸展的美好與最難的創造力；而我知道，自己就是「沒有人」。能把自己抽離得更遠、獲得更多氣力，也明白更多不可浪費的。 「廢話留在台上，生活裡不要有廢話。」張懸同學所言甚是。

⋯⋯ 喜歡這本小說。我總覺得，在越是悲傷或超現實的作品裡，人才會正視生活裡那麼多的細碎刮痕，所造成點點滴滴的傷；而看見了，傷口才有可能療癒成為傷疤。 作者在書寫裡整理沈澱了自己的生命，即便小說虛虛實實，但我固執地以為所有故事的拼湊都是一種當代史的扭曲變形。 讀者如我也在故事裡，重新追索更多幽微的細節。書寫過去，非關曾經經過的人；「鬼魂」或許才是更好的形容詞。 糾結在心底的是硬塊，不管擊碎、加水或手刨， 最終的柔軟或虛空是為了自己、也為了下一個所愛的人。 「下一個出口我們一定就來得及自此分離，像一節一節脫離的火箭，得到自由而後被愛牽制。」（p. 219） ⋯⋯ 繼續閱讀

當妳不在身邊，只能花費整晚的時間思念。 恢復聽音樂、做菜吃飯洗刷的習慣，讓音樂帶我馳驛，回到過去或某個眼神流轉的當下。 不單身，聽音樂也理所當然地不長進。  在間隔的空白裡，有一種難以忍受的日常的缺口。 每個人有不同的牽掛要照顧，得時時拂塵；我在我的角落擦拭準備與等待—— 準備不再有謊言，等待至少還有妳給我愛。  用酒精滋養麻痺，卻在緩慢扭曲的時間裡豢養出更感孤獨的真切—— 酒精浸泡的標本往往是刻骨絕對的信念。  沒有燙人的溫度；沒有混合妝品與女人味的體香； 沒有喃喃日常瑣碎堆疊的話語；沒有在床上，四肢交錯倚靠奇怪但舒服的姿勢，一起讀著小說； 沒有肚皮或柔軟的乳房供親暱撒嬌。  是什麼使我們分離？ 在過份安靜的異鄉房裡，我知道我所逃避與等待的—— 懼怕逐漸溶解。即便你們敵視穿心，看不見的惡手粗暴， 更多人的愛與文字織成安全網，我與仇恨練習凝視，確保未來戰鬥方向明晰。  我，無可救藥喪失言語情緒激動卻得成熟按耐乖巧安靜順服於枕頭山的，想妳—— 並默默在每日上下班的車陣裡，籌劃。 那些用墨鏡口罩遮掩沒有臉目的人啊，別忘記，我們將用一生肉身，頑抗 所有歧視去人化暴力的言語和政策。 你們也許努力生育，但就像我輩從國編本生存下來依舊不馴，並在現代中啟蒙； 我族也將繼續從基因裡甦醒，就像神示般逼迫你們遠離瘋狂與獵巫的存續。  那些傷心的靈魂與死去的血跡，沒有乾涸； 她們仍在我們之間飄蕩，血液流入土地。 事後菸 作詞：管罄 作曲：管罄 編曲：安偉 @ RGB 看著電視機的雜亂畫面 腦中想的是你奮力的臉 再來一遍 再多一點 想你讓我食不下嚥 坐在床邊 再點起一根菸 床單殘留 你汗水的氣味 有多想 抱著你 入眠 瞳孔裡面只能存在你的雙眼 舌尖上面只能嚐到你的口水 你的體味 你的髮線 你的大腿 你的指尖 全都擁有 我的迷戀 身體裡面只能接受你的撫慰 皮膚上面只能融合你的汗水 你的身體 你的靈魂 我要他們全部在我裡面 你的身體 你的靈魂 我要他們全部在我裡面

充滿聚會的週末，下午一覺醒來，感覺喉嚨還有點乾，腿還有點酸，所有妳們我們的故事，語言交織成花火，在心底變換著不同的樣子；而唯一一樣的耀眼，是對生活的迷惑、盤算、擔憂與計畫。 喜歡被妳們的故事環繞，我可愛的拉子與直同志朋友們，喜歡那些為了愛而遭受的傷害、用力、經營與試探。沒有學術理論，也沒有惱人的爛邏輯，卻是陷在彼此的愛與付出中，嘗試更接近的理解與小心。 看著聽著那麼多的努力，在十幾二十年的歲月裡，不管是愛情或親情，當妳我都能侃侃而談、不斷堅持著挺拔的樣子，好多心酸感動也在心底默默拉塑成更多的未來。 生活還是最迷人的，就像午後紅磚屋裡的陽光，灑在靜靜聆聽歌者的我們的身上，溫暖而激昂。 柯泯薰@離線咖啡（2015犀利小趴） 城市比夜空容易迷路，但我們仍執著地標示彼此存在與愛過的痕跡。 因為每一個座標，都是繼續傳頌的歌曲，在部分的妳的我的身上活著。 柯泯薰： 這是我的地方 詞／曲：柯泯薰 有沒有一片草原 無邊無際只有藍天和白雲 有沒有一片海洋 無限寬廣只有海浪和腳ㄚ 有沒有一片夜空 安詳寧靜只有滿天的星星 有沒有一個念頭 毫無束縛只想往自由奔走 這是我的 我的地方 已經睡著的城市 只有你還醒著 我們大聲 大聲的笑著 已經睡著的馬路 只有夢想醒著 在十字路口奔馳著 現實和夢境在拉扯 這是我的地方

提到菲律賓，你想到的是什麼？可能是：有眾多移工在台灣，從事勞力或家務繁重的工作；由數千島嶼組成的國家領土，有美麗的各國殖民時期的建築，也有惡名昭彰的海上強盜；飽受政治貪污與政局動盪之苦，即便菲國物產與文化多元豐富，卻造就了全國有 ⅓ 的人生活於貧窮線之下，每日生活費不足一美元；經歷西班牙與美國殖民，遺留下天主教信仰，成為世界上除了梵蒂岡之外，唯二沒有離婚制度的國家（可見 菲律賓特色的「另類離婚」 ）。英語是官方語言之一，成為與歐美介接的現代化橋樑；同時華人掌握巨大資本，也引起幾次排華衝突。 當知道菲國的 GMA 電視台，要以拉子愛情為主軸，”The Rich Man’s Daughter” (TRMD) 成為開台 65 週年的黃金檔時段大戲，我充滿好奇與疑問。畢竟在這個天主教與華人資本有深厚影響力的國家，是什麼因素促成這齣戲的可能？而拉子的愛情故事，又能刻畫多深、還是輕描淡寫而過？由於西班牙及愛爾蘭二個天主教信仰的國家，不約而同在同志婚姻的議題上有開放的態度、也都合法化了，因此我抱著好奇心，試著透過這部大眾化連續劇，觀察同志議題在菲國的流行文化及媒體上，如何被呈現。  其實，本戲的編劇和導演也是菲國第一部以男同志為主題的電視劇 My Husband’s Lover，幕後推手，該劇當時演出了 94 集（每集半小時）的長度（ 資料來源 ）。 「這不是名媛的故事，而是一部希望能忠實呈現數百萬女同性戀的戲劇。」菲國 Supreme 雜誌記者，採訪二位女主角演員 Rhian Ramos (後) 和 Glaiza De Castro (前)，如是寫道。 TRMD 從第一集的排場開始，可見砸下重金，不時在報紙有全版廣告或娛樂頭版的報導。並且在宣傳上，善用社群媒體的行銷，每天主題會以 hashtag 在畫面左上角呈現，譬如 #TRMDRunAway、#TRMDCaught 等等，讓影迷們在推特及臉書上，進行主題式討論、造成話題，也成功讓 #TRMD 擠進全球推特十大熱門話題。目前收視率維持當時段第一，並引起世界各地許多影迷們的討論。 同時年輕的演員們也善用 Twitter 和 Instagram 與網友互動，分享生活、維持討論的熱度。.... 繼續閱讀

轉自 http://www.wownews.tw/gallery.php?sn=p53e767dc301b1&pic=1 在 TICC 看過這麼多場表演，第一次看到滿場三千多位觀眾之前，只有一位歌手和三把吉他。 張懸一如往常的喜歡破壞、解構自己。這樣名符其實的單人演出，也只有她有這種勇氣吧。 回想千禧年開始聽她的歌，女巫店台下幾隻小貓；爾後，她的口碑漸漸打開，04~07年，我也在當時越來越熱的 Live House，瘋狂穿梭，認識了一群愛聽硬地、並讓硬地精神真實走入也改變了生活的朋友們。 張懸說，就當今天是放大 15 倍的女巫店，但老實說，沒有酒和胸罩椅子的地方，如此冰冷，怎會是冷中帶熱、養她長大的女巫店！

今晚就以她的歌作結。 不管是過去的或進行式，關於疾病性向愛戀的種種秘密，我都能雙手插口袋了。 下次見面，給妳一個微笑作為抱歉，好嗎？ ---- 我飛進了妳的房間 想看看那已經不再盛開的花兒 卻遇上那像暴風雨狂亂的心 而我卻停下腳步 空氣中嗅到的訊息 遠方說著只有我能聽見的那些話 我的心也因為恐懼躲進森林 怕聽見混淆的聲音 我們躲在城市的邊緣 盡全力追尋著自己 但人們的眼光 壯大了內心的猶疑 抬起第一步卻又再掉進深淵裡 我深藏在內心的秘密 想勇敢的說給妳聽 請丟掉猜忌 讓我帶妳穿越荊棘道路 我會奮力抓緊妳 給妳所有勇氣 等妳擁有勇氣 我們就翩翩起舞 ※ 關於歌者  http://www.wondermusic.com.tw/?page_id=29

彩虹手環 一晃眼，這條手環也陪了我近四年，紅色邊側織線，開始磨散。手環是在晶晶書庫買的，誰能預料一年之後有機會採訪、認識了阿哲，接著晶晶人事生變，阿哲遠走北京落腳。 戴著六色彩虹手環，是種身份識別。外表比較中性的我，希望別人不用費心疑猜，雖然遇過長輩把手環當能量環，成為好一陣子的笑話。也才知道，基督教裡也把彩虹當成重要的象徵，所以七色和六色的差別，細微而巨大。 看著紅色線頭，時間好快，幾年裡人生變化，歷歷在目。回想起一些決定與離開，那些沈溺的、衝動的，都是美好養分。 有一天，這條手環終將破舊損壞。即便不再戴她，我也會記得她所標誌的那些年，並期待遭遇下一個手飾的緣分。 南部粽 老家旁邊是個傳統市場，兒時的早餐回憶，就是一顆黏呼呼的南部粽，搭上一碗小魚味增湯。蒸氣四溢的小攤，溫暖著一天的開始。今年，托老爸的福，吃到老家的赤山肉粽。雖然沒有花生粉和醬油膏，當那一口黏呼呼的溫熱下肚，鄉愁被喚起也被撫平。當然，任何外賣粽子，都沒有家裡阿嬤的真材實料，比拳頭還大，一顆紮實飽足。 明年端午，打算回去學習一下，炒料、包法、綁粽等細節。吃食的溫暖，往往來自料理過程中，每個細節所展現的關愛。而一群人一起煮食、共食，更是一種愛意流動的過程。何況這種傳統，一不小心就失去⋯⋯。 西藏 爸媽去了西藏半個月。才知道，同行隊友在旅途中因高山反應而往生。二老也各受折磨，老媽吊足了二大瓶點滴、吸了一晚氧氣；老爸平躺無法呼吸，索性邊坐著看電視、不時打盹，休息一下。身體的不適難免，當然，西藏壯闊的景色與民情，他們也津津樂道。聊了聖湖的水怪傳說、天葬與水葬的傳統，還有藏人如何在禁制中，心向達賴喇嘛。 從小，他們二位射手座行動力超強，帶孩子上山，專挑無人小徑走。也羨慕，他們只要一起出門併肩，任何冒險都變成生命裡有趣的嘗試，年過耳順、興致不減。 仔細想想，我也常被具有冒險特質的人吸引，總在生活中，有意無意地搜集溢出常規的經驗與人事風景。 回望對家族的觀看、對爸媽婚姻的凝視，一路並不容易。經歷過婚姻的起伏，曾因為家庭爭吵，我和哥哥抱頭痛哭，發誓一定要跨越濁水溪那一端。爸媽退休後，相繼加入 NGO，有了共同的團體在其中努力、共事，就像小時候，每次早晨睡醒，都會記得他們在我腳邊談話，分享、討論各種應對進退、疑難雜症，親密無間。 ...

很久沒這樣喝酒了。啤酒、高粱和威士忌，透中午的杯觥交錯。感受酒精從皮膚的每一個毛細孔，均勻發散；也看見彼此生命中，幽微的一面。以前喜歡喝酒，是為了放鬆，鬆開肢體的拘謹，也稀釋一點理性，好像喝了酒就能把束縛從身上脫下來，自在一些。 然後，遇到妳，才明白依靠酒精放鬆的深層，是孤獨背負的苦悶，也是一種不輕易相信的小心翼翼。一個人在路上太久，遂忘記如何擁抱，所以直到今天，我都記得張懸給我的那一個堅定而溫暖的擁抱，說著對生命的理解與力量。自此，每一個擁抱我都慎重，想把一點支持傳遞到另一個人身上。 妳提醒我柔軟，慢慢再次練習信任，看見一起生活、彼此對待的樣子。仔細想，那些曾經的傷心與磨合過程的不適感，已經許久不再出現。我也減少對過去的凝望、刷洗，在不知不覺工作與家庭的倥傯中，享受忙碌與清醒的交錯。 在寒冷雨夜，暈黃燈光下，小房間裡讀書、寫字，我總衷心感激著這樣的時刻。平靜溫暖的當下，讓我有強烈的幸福感，害怕失去的恐懼，淡然許多。生命中許多這樣的時刻，會重新疊加起來，就像今天所看莫內的畫作，鵝綠淡黃，還有畫家最愛的藍紫，在自己的小花園裡，穩定成形、以自己的意境。然後在垂暮之年，筆觸捨棄形象，紛繁，雖然在光影裡，仍可隱約辨識出花園的樣子，以及畫家走得艱深的人生哲思。可以花上一整天，單坐畫前，感受思考。 情人節快到了。在最近比較多分離的時刻裡，只想對妳深深地說：謝謝妳走進我的生命，改變了周遭與看待人的樣子；每一次擁抱的身體的溫度與氣味，是烙印入理的悸動，起伏而為眼神裡的，深深淺淺。

十二月的某個周末，一口氣看了「賈寶玉」與 Re/turn。前者是由出櫃的歌手演員何韻詩主演的十年出道大作，全劇十二金釵，全部由女演員擔綱，巡演二年多了。後者則是學長才子蔡柏璋編、導、演、唱，早在他留學英國時，聽過不少他的事蹟，如今台北一票難求，遂到台南人劇團的家鄉，一睹演出。 老實說， 「賈寶玉」 令我頗為失望。畢竟 「進念二十面體」 的林奕華，慕名已久，早年關注黃耀明與香港現代表演藝術時，追過好一陣消息。翻看節目手冊時，編劇黃詠詩寫道，這部戲開始宣傳時，編劇工作尚未開始，讓我非常驚訝，因為紅樓夢並非容易駕馭的文本，紅學論述與愛好者，不知千百。這齣戲用現代的極簡風格，加上偏重女性的自我詮釋，搭配團體舞蹈與繁複的走位設計，分為四章二十場，開場即以精彩的倒敘交代故事前傳，然而，如同近二年我所看過改編厚重歷史文本的舞台劇一般，往往現代語言述說不易，融入現代情節的橋段，又讓人疏離、故事氣質盡失、節奏混亂而冗長，甚至有俗爛不忍卒看的風險。 ※ Re/turn: 生命中的缺憾，會引領你到達你該去的地方。 相較下，同樣也從 2011 年開演的 Re/turn ，歷經故事不斷的改編，以及不同版本的結局，故事集中在六名主角身上，穿越時空與生死，順暢的切換調度中，看到愛情與親情的歷程變化，當有機會回到傷人／受傷的一刻，問人也自問，會選擇怎樣的方式，再一次面對所愛的人?該劇讓我驚喜之處，在於導演觸及了青少年同志成長的喜悲，及所帶給身邊人的影響，關於同志自身的認同和情感上的抉擇，在火車上交錯談話的一刻，現時釋懷的溫柔，面對青少年成長的害怕與還未喪失的純真勇敢，映照到自己與許多同志的來時路，內心翻轉著過往酸甜。同時，劇中有不少活潑的年輕元素，夾雜著對最新時事的戲謔，在在讓人感覺貼近，加上蔡導溫暖迷人的 vocal，即便是最刻板印象的男同志，也演繹出色。 2014 年，台南人劇團將帶來改編自歐美的 《浪跡天涯》 ，主題是二戰納粹侵略底下，男同志的故事，讓人期待！

  與妳一起去看 「愛‧上癮」（A Monkey on My Shoulder） 。米拉和賈維亞都是心臟外科醫生，每天得面對巨大壓力的生活，他們有著自由奔放的個性。他們喜歡夜半跳到湖水裡游泳，徜徉在動物園的森林裡。米拉總是騎著機車，帥氣瀟灑；賈維亞則有一雙天才巧手，任何複雜的手術，迎刃而解。然而，酗酒為他帶來麻煩，職場困頓，他要米拉留下原本她並不想要、成為束縛的孩子。  賈維亞持續在失意中狂縱於酒精，米拉因著身孕逐漸起了心境上的變化，她試著安撫並深愛著身邊這個大男孩。然而，一切往悲劇的黑暗裡下沈……。  看著他們愛戀的故事，那麼激動而深沈，生活裡的我們，難以企及。 .... 全文刊於 Queerology

明後天的場次還有票，大推有空的朋友，體驗一下。 簡單的舞台，三位演員分飾所有角色，面具之外是細膩、富有互動的肢體語言，幽默又哀傷。 演後座談裡，演員提到，阿茲海默症原本只是用來講述老夫妻情感的一個元素，卻在集團創作的劇本裡，在許多即興演出的抽取中，阿茲海默長成另一個主角。 於是往時愛情的美好，對比阿茲海默在生活中造成的種種改變--失憶、失智--衝擊性極大，讓觀者翻騰著自己。 據說，二年半來，這個年輕劇團的第一齣戲，已經巡演18個國家，今天是第161場，平均每週至少演出一次。長時間的重複演出，不顯疲態，我想每一場觀眾反饋的能量也是很重要的。 作為一名觀眾，很幸福地感知久違的、簡單卻深刻、劇場的感動。 摘自@台北藝術節簡介 http://www.taipeifestival.org.tw/Content/FilmContent.aspx?id=5298&BillID=382 「妳才剛滿八十二歲。雖然妳的身高縮了六公分，體重瘦到只有四十五公斤，妳還是如此美麗、優雅、充滿魅力。至今我們已經一起度過五十八個年頭，我對妳的愛意卻是有增無減。最近，我又重新愛上了妳，我再次感覺到內心之中，有一種惱人的空虛，只有在妳的身體貼近我的時候，這種空虛才能夠被填滿。為了體會當中的深意，我必須把我們的愛情故事拼湊起來。正是這段感情，才讓我們得以成為自己，得以繼續苟延殘喘，得以為彼此而活。此刻我寫信給妳，是為了瞭解我經歷了怎樣的人生，而我們相依為命的日子又有著怎樣的意義。」──法國哲學家　安德列．高茲（Andre Gorz）《最後一封情書》 「短短一小時的演出，創意十足，既悲傷又幽默，令人熱淚盈眶。」  ──《紐約劇場》線上雜誌 2011伯明翰歐洲戲劇節　最佳觀眾票選獎與最佳編劇獎 2011哈瓦那國際戲劇節　最佳外國演出獎 只有被人遺忘才是真正的失去。無論美好或痛苦，記憶像拼圖，拼湊出如今的自我，阿茲海默症卻剝奪了人們對記憶的選擇權。當熟悉摯愛變得陌生，該如何面對；沒了回憶，該怎麼想念。其實，真愛沒有離去，只是迷失在回憶的旅途上。 牆面照片訴說著往事，打字機的「嗒！嗒！」聲與大提琴弦音在小房間裡縈繞不止，這些曾經激...

（攝於2010/5/4） 在庸常與有用交替的生活裡， 時常懷念你的黑衣純粹 推敲詩聽爵士 抽成噸的雪茄 捲酒香的菸 斗裡是成年的碳 我們瞇著眼享受威士忌的迷途 沈重放佚  醃漬包裹 這一年無常太多 離去都是有信仰的背影 如同你對無用的執著 於是精細狂熱 快感折磨 感官傾斜 謹記瞳孔裡 蝸牛的一滴淚，結晶。